欧阳中石谈“精气神”

　　

　　86岁高龄的欧阳中石，是著名文化学者、书法家、书法教育家。现任首都师范大学教授、博士生导师、中国书法文化研究所所长、全国政协委员。

　　

　　他学哲学出身，却成了我国书法高等教育的先行者；他是书法名家，同时也是京剧大师奚啸伯奚派的第一传人；他是一位地地道道的大家，却常笑言自己“无家可归”。

　　

　　在传统文化中，他自然行走，自如穿梭。是什么成就了他？他反复讲的一句话，或许就是答案：“干什么都要有点精气神。”

　　

　　要珍惜，别胡来，别写的那些字我们自己都不懂，人家更不能懂了

　　

　　我们的书法为什么会受欢迎呢？先来看看“书”的本体----汉字。人与人交流最方便的工具是语言，但是语言受到时间和空间的限制，所以，要把它记录下来。

　　

　　怎么记录呢？大有讲究。如果记录的是声音，声音和客观事物没有必然的联系，直接交流思想就比较难。如果记录的是画，不管哪国人、从哪儿来的，看而能懂的可能性就大多了，这是了不得的。我想，汉字正可以被理解为是对画的记录。我们用笔把这些画画下来，就容易被人读懂，也可以展示汉字的结构和美。

　　

　　汉字是画，又绝不是简单的画。有形的，就画出形状来；无形的，就画出意思来。就像“男”这个字，古人就画了块“田”在上边，下边出“力”气，就是“男”的，这太妙了。看到太阳，画个圆圈就行了；看到月亮，就画个月牙形。但是“光明”画不出来，就把这两样放在一块儿，一个是发光的，一个是反光的，放在一起就“明”亮了。

　　

　　像“厚德载物”，这几个字多好啊。《易经》里有“天行健，君子以自强不息，地势坤，君子以厚德载物”。为什么“地势坤”呢？“坤”当什么讲，当顺。天没完没了地向前运行，我们就更要自强不息；地势的自然规律是顺势，我们就要有顺势而行的能力，托载万物。

　　

　　讲汉字的意思，就是想向世界表达我们中华民族的思想。我总是说，书法是中国人奉献给全世界的礼物，它不仅是一种艺术，更是文化，是活的、有生命的，是能够感染人的。

　　

　　现在，世界各地很多朋友对我们的书法感兴趣。因此，我们的任务很重，要珍惜，别胡来，别写的那些字我们自己都不懂，人家更不能懂了，那样下去可就坏了。

　　

　　很多新事物、新思想因为不精，只是昙花一现，很快就被历史淘汰

　　

　　小时候，我是在家乡向武岩法师学习书法。当时，武岩法师让我在他提供的宣纸上写书法，收费五块钱一张。在那个时代，一袋面粉两块钱，五块钱够全家人吃两个月。武岩法师还规定不能回家练，只能在现场非常专注地看老师写字，然后小心翼翼地提笔，每次下笔都觉得心疼。所幸的是，我很快就写得有模有样，学到了精髓。最后，武岩法师把收取的费用，全部归还给了母亲。

　　

　　美国《洛杉矶时报》曾报道，当中国人拥有的工具----手机、电脑越多，他们就越没有机会一笔一画地书写，而这是中国特有的现象。写字的人越来越少，有人问我，您担心吗？

　　

　　怎么看待这个问题呢？现在写字的人确实比以前少了，有的人都干脆不写了。因为电脑出现了，往往打字就够了。一方面，电脑打字速度快，这是好事。但另一方面，人还是需要美感的，而打印出来的字似乎就差了些。

　　

　　其实，字要打出来，还是以写为本。没有这个本，光靠技术也不行。所以我说新事物的发展虽好；但我们还要提出更高的要求，最好能把记录的速度和美感都囊括进去。

　　

　　启功先生曾说过，“盘子不是永远向上盛东西的，立起来也可以当小车轮子用”,意思就是书法即使不做电脑里的字库，也不会死。我们的书法艺术已经远远地超过了它的实用性，进入了艺术的实用性阶段。篆书、隶书，不早就不实用了吗？可是我们还是有很多书法家在写篆书、写隶书，也还是有很多人希望看到篆书、隶书。我们的书法艺术，回头看，源远；向前看，流长，具有无限的生命力。

　　

　　电脑、互联网这些新事物当然好；但也不要排斥旧事物。我记得哲学家张岱年先生曾说过，他在读中国古代典籍的时候，是在书架上翻书，一行一行看文章，很慢、很费劲，可是查着查着，他也懂了。现在，这个过程变成了一步到位，马上就达到了，比如查个“学”字，一敲电脑，突、突、突，所有的“学”字都出来了。这很好啊，可是我们究竟懂不懂啊？

　　

　　我们现在更多关注的是“创新”“更新”“刷新”，追求“新鲜”的东西，而往往很少重视传统留给我们的“精”。很多新事物、新思想因为不精，只是昙花一现，很快就被历史淘汰。历史的高度我们要尊敬、要继承，时代的新我们也都很喜欢；但是这个高和新，要想办法让它们走在一条路上：既高又新。要是不高，再新也没用啊。最近我提了一个词，叫“新益求精”。就是说你求新，不断开拓，根本还是为了精。

　　

　　文化传承也是一样，要把内涵、品性和精神传下去。就像书法，写得好不好，根本还在于修养和修为，光有写字的手性是远远不够的。我希望搞书法的人都有个聪明的脑子，练得少而成就高，这才最了不起。繁体字“学”，上面是两个孩子要伸出手把这个“文”抱住，就是抱住你的文化、你的传统，抱不住就等于没学。

　　

　　教一个人一丝不苟地工作，这就是素质教育，写字是其中一项

　　

　　我就是这么个教书匠，从小学生教到博士生，教了六十多年了。很多人来问我自己是个什么样的老师，我就给他们讲了这样一个故事：

　　

　　一个人要学射箭，拜了师。老师却没有拿弓箭，而是拿来一根香，点着了，插在距离那人五米之外的位置，说，你看吧！大白天的，太阳正亮，看不清。那人一直看，看到晚上看清楚了，当天算学习结束了。第二天，还接着看，直到那人说：“老师，我看着那光啊，像篮球那么大了。”老师把香拔起来，又走出去三步再插上，让接着看。又看了些日子，他对老师说：“我瞧着像磨盘那么大了。”老师拿了弓箭给他，试试打靶吧！箭过去，“噗”的一声，香灭了。老师说行了，回家吧。那人说我还没学射箭呢。老师说不需要了，你已经会了。把“那一点”盯到“看大了”，那就是会了，很多问题都是这样。这就是“教书匠”的秘诀。

　　

　　书法教学我是从上世纪80年代开始介入的。当时国内有学习书法的需要，我所在的首都师范大学也很有眼光，有意开设书法课，这样我就开始了书法教育。学习书法，我是向古人学习，向前辈学习，得到了很多好处，也越来越清晰地认识到了书法对于中华文化的意义。我一再强调谈书法就要谈汉字，谈汉字就要谈中华文化，多谈谈中华文化只有好处没有坏处。

　　

　　去年，教育部出台了《中小学书法教育指导纲要》，要求从小学三年级起开设毛笔书法课。这个纲要一出来，就引发了热议和争论。有人问我对此持什么态度？

　　

　　我非常支持，我有四句话，也是我们学校书法教育的大纲----作字行文、文以载道、以书焕采、切时如需。我们为什么要写啊，是要用书法焕发神采。大家都觉得这个提法太好了，太可爱了。当然，还要切合时代的要求。这四句话，也是我在搞书法时一直遵循的。

　　

　　学书法不只是个写字的事，而是一种教育。书法进课堂的同时，我希望更加注重“书”的是什么，书法不光是写字，最主要的还是要认字、解字。写一个字要知道它是怎么回事吧，还要知道怎么起笔、怎么布局，要一丝不苟。我认为书法的重点不在于把这个字写得什么样，而在于这个规范的过程。

　　

　　小时候受一些规范性的教育很重要。我们现在提素质教育，什么是素质教育?我认为，教一个人一丝不苟地工作，这就是素质教育，写字是其中一项。至于写字写到什么程度，还在其次，关键是人整体素质的提升。

　　

　　用另外一个标准来看真假的话，我认为好的都是真的，坏的都是假的

　　

　　这些年，拍卖会、书画市场、地摊甚至网络上，常会看到落款为“中石”的书法。我自己也辨认过，很多是别人模仿的，也有些是从报纸和书上截了去的。孟子老家山东邹城有一个墓志，都说是欧阳询写的，落款也是欧阳询。可是，有人提出来是假的。当地人邀请我去鉴定，担心要是假的可怎么办。我笑了，说：假的反而比真的好。为什么呢？如果是真的,只有一个欧阳询写成这样；如果是假的，就有两个人写得这样好，那不是更好吗？

　　

　　我不生气，我还有个想法，想对这些同志表示“感谢”。我没有那么多时间，喜欢我的字的人，他们找不着我，这时候有人替我写了，满足了大家的需要，只要别让大家破费，也很好啊。造我个人的假，我无所谓。

　　

　　我曾经把用我名字写成的字都放在一块，分成两大类：一部分很好看，另一部分稍微差一点，这是客观的。咱们再把好的这部分仔细看看，有我写的，也有别人写的。差的这部分呢，有别人写的也有我写的，不高兴的时候我就乱画，就有没写好的。如果，用另外一个标准来看真假的话，我认为好的都是真的，坏的都是假的。

　　

　　可回过头来看，造假这个事本身很不好，对收藏者不好。有人买了个假的作品，别管那字写得多好，如果他（她）知道是假的，总会很别扭。所以凡是拿字来让我看的，我都学习一遍，不做任何表态。

　　

　　不管书法还是京剧，都是学问，更是事业，那种甘于坐冷板凳的人才能做出成绩来

　　

　　人们现在常用一个词来称呼我----“大家”。听到这种说法，我为自己总结了十六个字作为回应：少无大志、见异思迁、不务正业、无家可归。我哪个家都不是，无家可归。

　　

　　京剧是我从小就喜欢的，唱了好多年。现在嗓子不行了，就很难唱了。当然，我想不单是京剧、不单是美术、不单是体育，什么东西都需要表现人，让人理解。我写个字，要有它的精神，一个人站在这儿也得有精神。因此我的戏必须端正，写字也是一样，都要有点精气神。

　　

　　艺术，深思起来都是哲学。我说戏曲是“内心体现”，这是哲学语言。反过来说，哲学上说的自由、自然，也是艺术遵循的法度。王羲之《圣教序》的“盖”字，就让人感觉挺胸、抬头、精神抖擞，京剧表演也是一样。

　　

　　我的京剧老师是奚啸伯先生，他有很深的文化根基，字写得非常好。他的小楷，到目前我看到的，很少有人能超过他。有这些根基，他对京剧的理解，研究出来的东西就不大一样，一招一式都有自己的特点，里边都是有内容的，一般人想不到。

　　

　　我学得很浅，够不上什么家。我看见什么就喜欢什么，到了上大学可有个专业了，毕业了因为时代需要不能从事这个专业，又搞了别的。我总是不务正业。但这个业啊，都是好业，不是恶业、不是坏业，只不过不是我的专业。

　　

　　有人说我太谦虚了。我不是太谦虚，而是谦得还不够；不是谦虚，是心虚。不管书法还是京剧，都是学问，更是事业，那种甘于坐冷板凳的人才能做出成绩来。所以，我不希望张扬，也不喜欢张扬。