报刊上的张志善先生作品
我曾见过报刊上的张志善先生作品，而且读过梅翁吉欣璋老师的评论文章。吉老师在我心目中，德劭学富，蔼如纯如，待人如春风雨露；同时又孤傲冷峭，不轻许可。然而以“专美于前，继美于后”为题评张志善之书。或张志善先生之书，果然过人乎？转念又想，吉老师与张先生同龄，张先生学形意拳，间接出于吉太老师的传授，两重渊源，故加溢美，也是人情之常。说白了，我对张先生的书艺，存疑。
日前，奉吉老师召，得侍两先生谈座。张先生给我看了许多资料，有称其书艺者，有称其武术者，有称其乐善好施者，有称其坚毅勤奋者，有称其夫妇唱随者，林林总总，斑驳陆离。问答披览之间，张先生丰富多彩的个性人生，渐渐凸显。当然，看得最多、谈得最多的，也还是张先生的书法。也只是见得张先生的字，笔实而气壮，然而大将挥戈，比不得郢人运斤，即便许为至广大，难免嘀咕其未尽精微也。
张先生也不急。他缓缓指示照片：此幅为丈二匹，此幅为两张丈二匹，此幅为丈六匹，此幅为四张丈六拼接……他不动声色的话，逐渐校正着我的想象。原先揣度的四尺、六尺，大不了八尺的幅式，土崩瓦解；原先想象中的拳大、碗大，大不了径尺的大字，似乎漫过我的经验，荡漾而扩展，使人有若禁受不住，又跃跃欲试。
还是要看作品，必须得看作品。
而当他的巨幅草书仅仅揭开两行时，我便不由倒退半步，顿觉寒生脊骨，噤口失声。这幅草书，字大者可怀抱，小者如车轮，两行大字，如带炉烟气、如带金鼓声，如雨泼，如雪崩，陡然砸向眼前，令人当之不敢，避之无及。循着笔迹而看，点画如巨蟒出洞，蜿蜒以行，其声沙沙，草树披靡。忽作飞白，如藉风雷，矫矫以化龙，乍空乍有，不可端倪。当此时也，不禁吸摄于其江河决堤、熔金流走的雄壮旋律，应其律吕而作葛天之舞——或许，张先生作此书，亦必似其行拳，气壮而神旺，张弛有度，滔滔不绝，观者目眩心迷，而其手眼身法步，却是纹丝不乱，戛然而止，气定而神闲。此中有真意焉，原先心中藏着的挑剔，甚至准备再再质疑的技巧细节，简直太小器了，不禁自觉好笑。其楷书，虽融会众碑，而以《嵩高灵庙碑》面目为主。字大过掌，放得开，收入住；点画厚重，而气脉连贯，如老松巨柏，郁勃昂藏，生机盎然。其篆其隶其行，一一如是。
由是，知榜书之可贵，固然与核桃小字有别，种种评价方法，不可一以例之也。而写榜书，须精神旺、气魄大、身体好、功夫深。有此胆量、有此手段，才敢问鼎之重轻。张先生可在十许张四尺纸拼成的幅式上，大笔挥出一个“寿”字。若缩为方寸小字，固然不敢与赵吴兴、文衡山比精微，然而犹能四面停当，圆满无失，若论原作，则元精耿耿，气象雄浑，断非小字可及耳。夫欲知大物，必亲临之。譬若峻岭巨壑，若以端详照片为卧游，失之矣。必攀登不已，甚至到了望峰息心之时，才能真正体会其高大。而张先生，恰好就精神旺、气魄大、身体好、功夫深，他没有文弱相，言谈举止之间无异色，而这正是中原古意，遥接三代秦汉的刚健笃实，亦将奕奕生辉。如今，擅榜书者不多；作榜书而无蒸饼之态，尤为难能可贵，是当得一赞。
又：
石力虽身居敦煌，然而其书法却没有多少“地域特色”。他关注着书坛，既坚守自我，又不远离时代的潮流。
石力长于篆书、行草、楷书。
石力作篆书，取大篆。远之，得之于《散氏盘》；近之，得之于黄宾虹。篆书出于模铸刻石，不免有工艺的性质。历来学篆者，多取其工艺性，极尽人工之巧，而终乏自然趣味。元明人作小篆，甚至烧秃笔尖，强取均匀婉通。今人或作中山王器篆书，也是极尽装饰意味。在这样的作品面前，你只能赞叹其用心用工，却难于产生心灵深处的共鸣。极于工巧，则必伤情性。篆书在秦代之后，每下愈况，几于消亡。邓石如出，以隶法作篆，才使得三尺竖僮，仅能操笔，便能作篆，其根本原因，是变描画的篆书为书写的篆书。书写，才可以操作，才可以融入人的节奏和意味，才能够达其性情，形其哀乐，书法才能成其为艺术。若悖于这个终极的旨趣，必然行之不远。近年以来，人们颇倾心黄宾虹大篆，原因也即在此。而《散氏盘》这样大篆中的草书，正因为未加过分的修饰，才保留了笔歌墨舞的气象，因而富于感染力。石力的取法对象，证明了石力的眼光和趣味。也许他目前尚不及《散氏盘》的恣肆沉酣，也不及黄宾虹的蕴藉淳正，然而清隽鲜活，亦自不凡。像《正气歌》这样的作品，浩浩荡荡，云蒸霞蔚，墨清笔健，正可允为合作。其富于帖意的大篆，还大有可为。
其行草则是帖法，应是广取百家的结果。串联起来，二王、张旭、颜真卿、王铎的迹象比较明显。学帖者大致都走这样的路子，只是各自会心不同而已。他行草书的长处，在于清秀洒脱。清秀，不纵涂横抹，装腔作势，而笔路清晰简洁；洒脱，是态度娴雅，不激不厉，舒缓流畅。他的行草书不作发扬蹈厉之态，而文质彬彬，甚至有点文胜于质，谦谦然透露出唯美的诉求。比如临《争座位》，虽然形神具在，而蠲弃了纵横争折的激烈奔放，宛然躁释矜平，禅意扑朔。我想，这是石力自觉的追求，是其理想的审美境界所在。当然，任何一种艺术境界，都是理想境界，都是愈追愈遥的地平线。孙过庭说的初学分布，务求平正；既能平正，务追险绝；既能险绝，复归平正。这个反复过程，不仅是一生探索过程的大规律，也是短期修习的小规律。石力追求娴雅空灵，也未必不反复需要准确到位的陶冶，一张一弛，形成一个周期，多重的周期累积，自然形成螺旋式的上升。
若不擅小楷，则不足言书家。石力的小楷，远绍钟繇，亦兼王宠、黄道周的意味，一派清空，而内涵阿娜，望之使人清凉，读之颇耐咀嚼。他的气定神闲，于此可见一斑。只有气定神闲，才能耐得书山墨海的长路漫漫，以致于险远。石力不是“专业”书法家，乃是官耳。他在本职工作上担荷繁重，公余之暇，能伏案作如此小楷，恬然自守，况味优雅，饶有古风。因此他的书法却绝无官气，而纯乎是专业气、书卷气。
气定神闲，不可动摇，月照流沙，星光灿灿——我在中原为石力先生浮一大白！ 回答者： 太室山下 - 三级 2009-12-29 16:03
我曾见过报刊上的张志善先生作品，而且读过梅翁吉欣璋老师的评论文章。吉老师在我心目中，德劭学富，蔼如纯如，待人如春风雨露；同时又孤傲冷峭，不轻许可。然而以“专美于前，继美于后”为题评张志善之书。或张志善先生之书，果然过人乎？转念又想，吉老师与张先生同龄，张先生学形意拳，间接出于吉太老师的传授，两重渊源，故加溢美，也是人情之常。说白了，我对张先生的书艺，存疑。
日前，奉吉老师召，得侍两先生谈座。张先生给我看了许多资料，有称其书艺者，有称其武术者，有称其乐善好施者，有称其坚毅勤奋者，有称其夫妇唱随者，林林总总，斑驳陆离。问答披览之间，张先生丰富多彩的个性人生，渐渐凸显。当然，看得最多、谈得最多的，也还是张先生的书法。也只是见得张先生的字，笔实而气壮，然而大将挥戈，比不得郢人运斤，即便许为至广大，难免嘀咕其未尽精微也。
张先生也不急。他缓缓指示照片：此幅为丈二匹，此幅为两张丈二匹，此幅为丈六匹，此幅为四张丈六拼接……他不动声色的话，逐渐校正着我的想象。原先揣度的四尺、六尺，大不了八尺的幅式，土崩瓦解；原先想象中的拳大、碗大，大不了径尺的大字，似乎漫过我的经验，荡漾而扩展，使人有若禁受不住，又跃跃欲试。
还是要看作品，必须得看作品。
而当他的巨幅草书仅仅揭开两行时，我便不由倒退半步，顿觉寒生脊骨，噤口失声。这幅草书，字大者可怀抱，小者如车轮，两行大字，如带炉烟气、如带金鼓声，如雨泼，如雪崩，陡然砸向眼前，令人当之不敢，避之无及。循着笔迹而看，点画如巨蟒出洞，蜿蜒以行，其声沙沙，草树披靡。忽作飞白，如藉风雷，矫矫以化龙，乍空乍有，不可端倪。当此时也，不禁吸摄于其江河决堤、熔金流走的雄壮旋律，应其律吕而作葛天之舞——或许，张先生作此书，亦必似其行拳，气壮而神旺，张弛有度，滔滔不绝，观者目眩心迷，而其手眼身法步，却是纹丝不乱，戛然而止，气定而神闲。此中有真意焉，原先心中藏着的挑剔，甚至准备再再质疑的技巧细节，简直太小器了，不禁自觉好笑。其楷书，虽融会众碑，而以《嵩高灵庙碑》面目为主。字大过掌，放得开，收入住；点画厚重，而气脉连贯，如老松巨柏，郁勃昂藏，生机盎然。其篆其隶其行，一一如是。
由是，知榜书之可贵，固然与核桃小字有别，种种评价方法，不可一以例之也。而写榜书，须精神旺、气魄大、身体好、功夫深。有此胆量、有此手段，才敢问鼎之重轻。张先生可在十许张四尺纸拼成的幅式上，大笔挥出一个“寿”字。若缩为方寸小字，固然不敢与赵吴兴、文衡山比精微，然而犹能四面停当，圆满无失，若论原作，则元精耿耿，气象雄浑，断非小字可及耳。夫欲知大物，必亲临之。譬若峻岭巨壑，若以端详照片为卧游，失之矣。必攀登不已，甚至到了望峰息心之时，才能真正体会其高大。而张先生，恰好就精神旺、气魄大、身体好、功夫深，他没有文弱相，言谈举止之间无异色，而这正是中原古意，遥接三代秦汉的刚健笃实，亦将奕奕生辉。如今，擅榜书者不多；作榜书而无蒸饼之态，尤为难能可贵，是当得一赞。
又：
石力虽身居敦煌，然而其书法却没有多少“地域特色”。他关注着书坛，既坚守自我，又不远离时代的潮流。
石力长于篆书、行草、楷书。
石力作篆书，取大篆。远之，得之于《散氏盘》；近之，得之于黄宾虹。篆书出于模铸刻石，不免有工艺的性质。历来学篆者，多取其工艺性，极尽人工之巧，而终乏自然趣味。元明人作小篆，甚至烧秃笔尖，强取均匀婉通。今人或作中山王器篆书，也是极尽装饰意味。在这样的作品面前，你只能赞叹其用心用工，却难于产生心灵深处的共鸣。极于工巧，则必伤情性。篆书在秦代之后，每下愈况，几于消亡。邓石如出，以隶法作篆，才使得三尺竖僮，仅能操笔，便能作篆，其根本原因，是变描画的篆书为书写的篆书。书写，才可以操作，才可以融入人的节奏和意味，才能够达其性情，形其哀乐，书法才能成其为艺术。若悖于这个终极的旨趣，必然行之不远。近年以来，人们颇倾心黄宾虹大篆，原因也即在此。而《散氏盘》这样大篆中的草书，正因为未加过分的修饰，才保留了笔歌墨舞的气象，因而富于感染力。石力的取法对象，证明了石力的眼光和趣味。也许他目前尚不及《散氏盘》的恣肆沉酣，也不及黄宾虹的蕴藉淳正，然而清隽鲜活，亦自不凡。像《正气歌》这样的作品，浩浩荡荡，云蒸霞蔚，墨清笔健，正可允为合作。其富于帖意的大篆，还大有可为。
其行草则是帖法，应是广取百家的结果。串联起来，二王、张旭、颜真卿、王铎的迹象比较明显。学帖者大致都走这样的路子，只是各自会心不同而已。他行草书的长处，在于清秀洒脱。清秀，不纵涂横抹，装腔作势，而笔路清晰简洁；洒脱，是态度娴雅，不激不厉，舒缓流畅。他的行草书不作发扬蹈厉之态，而文质彬彬，甚至有点文胜于质，谦谦然透露出唯美的诉求。比如临《争座位》，虽然形神具在，而蠲弃了纵横争折的激烈奔放，宛然躁释矜平，禅意扑朔。我想，这是石力自觉的追求，是其理想的审美境界所在。当然，任何一种艺术境界，都是理想境界，都是愈追愈遥的地平线。孙过庭说的初学分布，务求平正；既能平正，务追险绝；既能险绝，复归平正。这个反复过程，不仅是一生探索过程的大规律，也是短期修习的小规律。石力追求娴雅空灵，也未必不反复需要准确到位的陶冶，一张一弛，形成一个周期，多重的周期累积，自然形成螺旋式的上升。
若不擅小楷，则不足言书家。石力的小楷，远绍钟繇，亦兼王宠、黄道周的意味，一派清空，而内涵阿娜，望之使人清凉，读之颇耐咀嚼。他的气定神闲，于此可见一斑。只有气定神闲，才能耐得书山墨海的长路漫漫，以致于险远。石力不是“专业”书法家，乃是官耳。他在本职工作上担荷繁重，公余之暇，能伏案作如此小楷，恬然自守，况味优雅，饶有古风。因此他的书法却绝无官气，而纯乎是专业气、书卷气。
气定神闲，不可动摇，月照流沙，星光灿灿——我在中原为石力先生浮一大白！