艺术家孙国伟

大连骏美艺术公社微信(兰亭名家网唯一官方网址：，咨询电话(兰亭名家网唯一官方网址：，咨询电话：400 004 0226)：400 004 0226)公众号 junmeiart

大连骏美艺术公社展讯：

刘基、孙国伟绘画作品展

主办单位: 大连市美术家协会

承办单位: 大连骏美艺术公社

策展人: 徐小楼

开幕酒会:2021年3月16日(周日)15：30

展览时间:2021年3月16日—4月16日

电话(兰亭名家网唯一官方网址：，咨询电话：400 004 0226):

展览地址:大连中山区虎滩路448号骏美艺术公社（中南路派出所与瑞格中学之间，712路虎滩路站下车即是）

艺术家孙国伟介绍

孙国伟，1959年生于大连。中国美术家协会会员，中国版画家协会会员，中国工业版画研究院研究员，辽宁省美术家协会理事，辽宁省版画艺委会委员，大连市美术家协会副主席，大连市版画学会会长，大连市群众艺术馆美术摄影部主任。

参展经历：

1984年：版画《滨城》入选全国第6届美术作品展览。

1989年：版画《三个乐手》入选第7届全国美术作品展。

1991年：版画《画室》入选中国当代版画新作展。

1994年：版画《画室》入选第8届全国美术作品展。

1994年：版画《幽兰》入选第12届全国版画展。

1996年：版画《阵风》入选第13届全国版画展。

1999年：版画《纸鹤之一》入选全国第8届“群星奖”美术作品展。

2011年：油画《北方渔港》入选“化境长城外—吾土吾民油画系列邀请展”。

2012年：油画《俄罗斯风光》入选中国美术家协会会员油画精品展。

2012年：版画《造船厂一角》参展全国十大美术馆藏画精品展。

2012年：举办“心灵踱步”—孙国伟绘画作品展。

2021年：举办“四季抒怀”—孙国伟绘画作品展。

获奖经历：

1983年：版画《滨城》获全国九城市各族青年美术作品展览优秀奖；

1989年：版画《雪夜》获全国首届职工美术作品评奖赛三等奖。

1990年：荣获1988-1989年度大连市文艺优秀创作奖。

1997年：油画《画室》获辽宁省庆香港回归美术评奖大展佳作奖。

1997年：油画《渔港》获辽宁省第二届艺术（文化）馆美术作品展览二等奖。

2002年：版画《纸鹤之一》获东北风。东北三省版画展大奖。

2003年：版画藏书票作品获全国第10届藏书票艺术展铜奖。

2004年：版画《纸鹤之四》获辽宁省美术作品展览金奖。

2004年：油画《核伙沟风光》获辽宁省第五届青年美术作品展优秀奖。

2009年：油画《苏斯达里》获辽宁省美术作品展优秀奖。

2010年：版画《苏斯达里》获”2010年中国广州首届藏书票暨小版画双年展优秀作品奖。

2011年: 版画《幽林》获辽宁省首届群众文化节美术书法摄影展览一等奖。

2012年：版画《造船厂一角》获“工业叙事——首届中国工业版画三年展”优秀奖。

2012年：油画《大黑山夏日》获辽宁风光美术作品展优秀奖。

2012年：版画《幽林》获全国“群星奖”美术书法摄影展优秀奖。

2021年：版画《造船厂一角》获“美丽辽宁优秀美术作品展”铜奖。

评论节选：

孙国伟希望自己的绘画能在现代与传统之间寻求某种融合和自我特点。在十年如一日的探索和实验过程中，逐步建构起了属于自己的城市命题和绘画语言。

陈喻：《以艺术之名品读城市文化》摘录

在孙国伟的作品中，风景画占着相当大的比重，大自然的秀美景色唤起的不仅仅是他的情感，更多的是一种精神的慰籍。在创作风景画时孙国伟喜欢从抒发主观情结入手，表达内心的情感，而客观景色往往只作为投身主观愿望的载体。无论地写生还是创作，他很少按照客体的本来面貌去描绘，而追求的是隐藏在自然景观中的形式结构以及能够唤起审美感受的有效空间，从而达到来源于生活又高于生活的目的。

王平善：《万物静观皆自得》摘录

孙国伟总是悠然、舒缓的状态，似乎他已经完全适应了身处大连的节奏，以至于一度能够把画笔瞄准大连的老建筑、田园风景，乃至大连的都市人群。总之，是大连的既有资源在成就孙国伟的艺术命题，也似乎正应验了“艺术源于生活”的法理。

然而，孙国伟说，他其实不太喜欢离生活太近，我知道那是怎样的一种距离：太近了落俗，太远了失真，唯有“近与不近”才有诗意，唯有“似与不似”才有美感。如此，孙国伟在隔着距离的过程之中，笔下的建筑、风景、人物也都随之似是而非、若隐若现，并因而充满了无穷的形式意味，以及无限的阅读企图。

曲振伟：《在慵懒中绽放—孙国伟》摘录

孙国伟的画面中都市的因素更重，人在其中被事故、尘嚣、错位的状态包围着。画面中纯色与黑白灰调和使用。加之构图上的散乱，以及淡化景深的处理，更传达出紧张、拥挤、阴仄的情绪。人在其中奔跑、倒立、抬头张望，渴望飞翔、逃逸、摆脱束缚。······作品带有明显的都市表现主义倾向。

易英：《过渡》摘录

孙国伟以表现主义精神使油画有刻镂感，版画具绘画性，几度“实验”求变，终以都市而具明确解构显相。

于振立：《趋舍异路的言说》摘录

国伟的油画着实好看，耐看。

在版画领域耕耘数十年的他，其实一直也没有放下手中的油画笔。早年，国伟的油画多注重观念的表现，那些在他版画作品中时常出现的面具、纸飞机、迷茫的人物被他用画笔画在画布上同样的精彩和耐人寻味。

而近些年，国伟的油画艺术则更多的放在表现风景上。他的这些风景油画作品绝对的不同凡响，也很少有所束缚，自由洒脱、浪漫优美、色彩直接、线条流畅、拙中见巧，不时的还透着些许的幽默。他对黑颜色的使用，可以说是登峰造极，直接用黑却毫无死板之感，反而让人觉得透气和丰富。再就是他对线的运用，灵动而潇洒，随意而有序，自由的穿行于整个画面之中，就像是画中的灵魂和他版画中的刀痕。

国伟是位外粗而内秀且懂得生活意义的艺术家，他的艺术和生活方式并不是表现在花拳绣腿的外表气氛和云山雾罩的玄妙言语上。他处事低调而内敛，貌似中庸却有着鲜明的原则。他喜欢独处在家中，他喜欢走笔习字，他喜欢品茗阅读，他喜欢打理花草，他喜欢抽烟思索，他也喜欢小酌几口。这才是一个活生生的艺术家，一个真实生活的人。看似平常而简单，却是难能而可贵。我们所有生活在当下的人，都应该放缓自己急速前行的脚步，享受这美好的阳光、空气、鸟语、虫鸣、清风、雨露……

说句实话，世界上有许多伟大的油画作品其实是出自版画家之手的。他们极少有油画本体语言的羁绊，而更多注重的是画面中那些属于绘画语言的表达，节奏、韵律、构成、线条、对比和色彩的关系。这种现象在中国同样存在。绘画艺术早已打破了画种的界限，无论何种材料，都是画家表达自我艺术主张的方式和媒介，都是画家完成自己艺术作品的手段。

国伟的油画作品会给予我们许多艺术上的启示，会提供给我们通往更宽阔艺术空间的路径，会帮助我们找回艺术本真的真正含义。

我们共同期待着国伟在艺术上的更大成就！

王 嵬：《心灵的独白》