汪太银讲:创作书法作品要追求"神采″

 

　　"神采″二字。所有学书法的人都不陌生，每个书法家们都能把“精、气、神”写的乱熟，也常常识挂在嘴上，在道艺上都讲通"精气神″三个字的内涵。反过来说，沒有书法字形质也谈不到神采。

 

　　真正的神采书法作品，是从形里脱身而出的。草书也如此，有剑的质感，又具有形神兼备真真艺术神釆的大家聊聊无几。可当今时代，许多书法家已先天不足，后天也没有下过很大功夫，因喜欢舞文弄墨，从个人环境优势上串下跳，找关糸以书法家协会职称自居。其实书法作品平淡无味，毫无"神采″。

 

　　“善识书者，惟追神采”。前人的见解都突出强调了书法作品的创作，追求要重视内在的美，神彩上的美。因此，要在书法创作中，在熟练掌握技法的基础上，注入自己的审美取向和灵感，只有这样，才能创造出有生命力、有个性、有意蕴的神釆意韵的好作品。

 

　　神采是书法内在美，也是深层次的意韵表现，意韵指书法作品的神韵风采、意趣、韵致、意境、境界、格调、风格和取向等，书法作品的意蕴、情调、趣味等内在神釆美，同时，意也内在地含有一定书体的用笔技巧的意思。

 

　　书法的意韵再区分为两个层次笔韵和笔意。笔韵是指书法作品中所体现的节奏、韵律。笔意是指书法作品中所体现的主观色彩、趣味、风格和取向等方面的美。再者笔墨的节奏又来自笔势的强弱，是有书写者的习惯及其自身的艺术感情而形成。书法作品中的点画有一定笔顺，字字有序，行行有序。因而书写过程是一个不可逆的由先而后的流程，给人以笔势流动的感觉。这一流程的轨迹会体现出书家有意无意地造成的神笔作品。

 

　　书法创作应当在俱佳的状态下进行，身心舒畅，有创作欲望，心手无间之时，奋写几笔，作品有可飘逸神采。心浮气躁，是不利于搞创作的。

 

　　其次，还要注意虚与实变化的节奏感、韵律感。书法作品中字、行处为实，空白处为虚；密处为实，疏处为虚；重处为实，轻处为虚。

 

　　虚实的搭配，富于变化、富有韵致。和谐巧妙造成一种艺术境界，能引发欣赏者无涯的联想与想象。最后以南朝大书法家王僧虔说的话为结束吧："书之妙道，神彩为上，形质次之。″

 

　　(汪太银)