刘翔鹏，男，中国美术家协会会员，中国产经新闻书画院山东分院常务副院长，清华美术学院刘选让工作室特聘研究员。山东师范大学美术学院中国画专业硕士，任教山东师范大学美术学院副教授。
作品多次在全国及省级艺术展览中获奖并收藏。工作学习简历：1997.9——2001.7山东师范大学美术学院学习本科2001.9——2004.7山东师范大学美术学院学习硕士2004年7至今山东师范大学美术学院学习工作2009.9——2010.7中国艺术研究院访学。
《希望系列之绽放明天》
参加展览、获奖、科研情况：2002年《企盼》入选“纪念毛主席延安讲话发表60周年全国美展”，并获银奖；2005年《夏日海滩》在“山东省体育美术作品展览”中获一等奖，并入选“第六届中国体育美展”；2006年《豆蔻年华》入选“全国第六届工笔画大展”；2006年《萨克斯风》入选“远大杯第三届北京双年展提名资格展”；
2007年《日出东方》入选“庆祝中国人民解放军建军80周年美术作品展览”2008年《青春印记》发表于全国中文核心期刊《文艺研究》（cssci）11月刊；2008年《一米阳光》、《午后听风》分别入选山东省首届青年美展并获最佳创作奖；《舞动青春》入选山东省首届青年美展并获优秀奖；2009年《丰碑》、《静思》、《醉歌行吟图》发表于全国中文核心期刊《时代文学》2月刊；
《罗裳之一》
《青春奏响曲》在“第十一届全国美展山东预选作品展”获一等奖。2010年《希望之绽放明天》入选“上海世博会全国美术展览”；2010年《我们一起游世博》入选“2010全国中国画展”，并获优秀奖；2010年《青春旋律》入选“全国首届现代工笔画展”；2010年作品数幅发表于全国中文核心期刊《美术界》2010年第五期总267期封二及P14—P16。2011年《血色记忆·无悔青春》入选纪念辛亥革命100周年全国中国画展；2011年《我们的祖国是花园》入选“辉煌浦东”
《罗裳之二》
2011全国中国画作品展；2011年出版专著《刘翔鹏人物速写》，山东美术出版社；2011年出版专著《学院力量——当代实力派画家作品集：刘翔鹏》，山东美术出版社；2011年《美术界》10月刊发表版面4版加封底；2011年《花季之轻舞飞扬》入选第七届中国美协会员精品展；2012年论文《生涯画笔兼诗笔》发表于《山东文学》2012年总639期；2012年《花之韵》入选“锦绣中原”全国中国画作品展；
《窈窕淑女之二》
2012年《青春之轻风》入选“翰墨新象”全国中国画作品展；2012年出版专著《学院新生代——当代青年艺术家书系：刘翔鹏山东美术出版社；2012年作品《期望》获山东美术作品展优秀奖；2012年论文《“墨非蒙养不灵，笔非生活不神”——浅析中国画之笔墨境界》发表于《文艺研究》（cssci）2012年第十二期，同时封底发表作品《希望系列之绽放明天》和《花园系列之欢乐童年》。；
《懒起画蛾眉之一》
2012年参与创作山东省文化厅组织的“山东省民间故事美丽传说中国画创作工程”参与课题为创作《秃尾巴老李的传说》；2012年聘请为中国产经新闻书画院山东分院常务副院长。2021年作品：《一束阳光》、《青春奏鸣曲》发表于全国中文核心期刊《文艺研究》2021年1月刊；（cssci）2021年画册：《2021山东双年展特邀名家书画精品集：刘翔鹏》1印张，山东美术出版社。2021年《希望系列之迈入新世纪》入选中国第十届艺术节山东预展并获奖2021年论文成果获山东省高校人文社科优秀成果奖二等奖（教育厅）。2021年聘请为山东省人大书画院院委。
《懒起画蛾眉之二》
我经常对学生说，画画需要勤奋，要把它当做乐趣去享受。只有持之以恒地磨练，才会有所成就。在我教过的学生中，有些通过坚持不懈的努力，践行着他们绘画艺术的执着。如今他们用自己鲜明艺术个性，在画坛逐步展露头角，发展势头迅猛，受到社会及同行的关注，翔鹏便是其中一个。
《弄妆梳洗迟》
作为山东师大培养出来的优秀的学生，能够在硕士毕业之后顺利留校，是件非常庆幸的事情。最早给翔鹏上课，是本科阶段的水墨人体课。那时他虽然技法稚嫩，但设墨大胆，独树一帜。后来，凭借他优异成绩考取了研究生并留校任教。留校后，我鼓励并推荐他到中国艺术研究院进修学习。期间，我在艺术研究院客座讲学，与他又有了更为深入的交流。此后，其创作能力突飞猛进，作品质量不断提高。近几年，翔鹏参加中国美协组织的全国性展览10余次，出版画册3本，参与创作文化厅的美丽传说中国画创作工程等等，可见其勤奋用功的态度，从而使其画作完成了从量变到质变的升华。
《君思如满月》
近期创作的这些作品以青春少女题材为主题，无论构图、造型、色彩、技法、形式等方面都在不断完善，从而逐步形成了鲜明的个人面貌。其作品水墨的单纯、雅致、古朴、飘逸所蕴含的黑白灰节奏及笔墨韵味，传达出东方特有的美感趣味，从中我能深刻领会到他精心的布局，骨感出笔，顺势入行，以及画其心中之象，写其心底之情的感受。好的作品一定不只是满足于感官的刺激，而要突破对自然表象的依赖，挖掘自然内在生命的本质，要追求和谐和精神的理想，要将对心灵的震撼上升为精神的品读，而达到这一程度必须是绘画技巧和人文修养的完美结合。翔鹏对此已经有所感悟，对此我们可从他的画作中略见一斑。
《希望系列之跨入新世纪》
中国画重视物象内在精神和主观情感的表达。作品要能够寄情于景或寓情于物，赋予人格化的精神气质，刻画出人物的精神气质和性格特征，而这并非一日之功。可染先生曾谈废画三千，便是鼓励勇于创新，探索进取。虽然翔鹏已经取得了一些不错的成绩，还是希望他能够在今后艺术创作的道路上，披荆斩棘，取得更
豫公网安备 41010402002371