一代名家阮初芝淳之作

　　

　　对于自己错糅的身份认同，阮初芝淳并没有明显的后殖民焦虑，“把我归类是越南艺术家，或是越南─日本籍艺术家，或是越南─日本─美国艺术家，应该改变一下（以国籍分类）的系统吧。”不过，面对越南─日本─美国交错盘结的文化时，越南与他个人的联系似乎最为强烈。

　　

　　去年9月，日本三潴画廊北京空间推出了他在中国的首次个展，名为《全球计划：地球仪之园》（“TheGlobeProject:TheGardenofGlobes”）的装置作品由悬挂在空中的蓝色纸制作品和安置于地面的高低各异的25个地球仪组成。蓝色的纸制作品包括在越南常见的自行车、摩托车、帆船、电视机和拖鞋等物品形象，它被喻为蓝色的大海。为了配合展览，整个大厅也被粉刷成了水蓝色。水既作为越南历史与文化发源之媒介，亦作为阻力的暗喻，是艺术家作品里反复出现的元素。复杂的历史、文化和社会图景被编织在这个极具东方水性美感的作品之中。在当下东南亚诸国都在努力寻求全球化的同步进程之时，阮初芝淳的大多作品却映射出他对随之产生的文化差异性逐步消失所体现出的关注。

　　

　　阮初芝淳还关注人类最基本的生存需要，这在他早期作品中已非常明显。比如他会选用大米这种传统上象征了食物、繁荣和生命循环的材料来进行创作。而在2008广州三年展上展出的影像作品《土地、根和空气：远去的菩提树》（“TheGround,theRoot,andtheAir:ThePassingoftheBodhiTree”）则传达出了人类最初的希望。

　　

　　主要活跃于欧美当代艺术界的阮初芝淳，近年来才逐渐在亚洲露面。４月举行的2009博鳌亚洲论坛上，他与中国的张晓刚、曾梵志、韩国的白南準等人共同呈现着亚洲当代艺术的多元风貌。