兰亭书画网,兰亭网,兰亭书画网
 
 
当前位置: 首页 » 资讯 » 名人堂 » 书法 » 正文

中国的书法发展现状是否逊于日本?

放大字体  缩小字体 发布日期:2014-09-02  浏览次数:1680
核心提示:  中国的书法发展现状是否逊于日本?    今天导师给了我几本讲解书法的书。。。有说道,从他的观点来看书法目前是日本发展
   中国的书法发展现状是否逊于日本?
  
  今天导师给了我几本讲解书法的书。。。有说道,从他的观点来看书法目前是日本发展得更胜一筹,可以好好学下其中奥妙。我好奇想问问具体胜在哪里,老师就简单说觉得中国书法啃老本,现代没有什么新发展,缺乏创新,然后就开始又变成说我因为上网太多所以看的少要多去看看什么的orz于是我没有足够信服。不知有没有对日本和中国书法都有所了解地知友呢?
  
  我瞭解的也不是很多,我自身也是一个写字初学者,在这裡以我仅有的一些牙慧小小的说一下。
 u=1257478528,2985081569&fm=23&gp=0 
  我想先纠正的是“中国书法啃老本,现代没有什么新发展,缺乏创新”。事实上,主流(二王体系)书法自从唐宋之后就基本上就没什麽大的变革,钟张羲献开宗立派,确立了二王体系,欧颜柳又在二王的基础上以不同风格发展创新了帖学。后来宋末出了个赵孟頫,可以说终结了帖学的发展创新,后世的大书家就只能做些“微创新”的活了。明清碑学兴起在这裡暂且不谈。
  
  这裡需要说的是,我为什麽要单单纠正这个,因为书法是不主张创新的。老一辈的书法家都会教育后生“要走正路子”,也就是说要照著前人的帖子扎扎实实的临,不要刻意的去创新。书法和绘、雕塑等艺术不同,书法不是一门艺术,或者说书法不仅仅是艺术,你只能说它具有艺术性。书法是建立在实用基础上的一门书写法则,所以书法不能像艺术那样讲究创新讲究另类,用书写的法则写出的东西终究是要让人读懂看懂里面写的是什麽,传达的文字是哪些。可以说,抛开了实用,书法也就失去了自身存在的意义。
  
  日本的书法,在民国的时候就远逊于中国(这个不用我多解释吧),新中国成立后,日本战败的情绪在国内造成了很大的影响,同时也影响到了日本书法界。楼主去搜索一下所谓“日本现代书法”,拿真正懂书法的人的话说就是“那根本不是书法”,见下图(图以后补,现在网络太差)。
  
  楼主你说说这是书法麽?这种“书法”安排佈局痕迹明显,远脱传统书法体系,说其“画字”一点也不为过。关于日本的其他什麽创新,我也不甚瞭解,但是这样的“日本现代书法”真是把日本书法耽搁了好一阵子,这种东西也传入过中国不过很快销声匿迹了。中国也有自己耽搁自己,那就是上世纪一波接著一波的政治运动,不过继承民国书法家衣钵的书法家还是存在不少的。可惜的是近几年也是一个接一个的故去,今年就去了一位周汝昌Orz...
  
  我想多说再强调的是,书法不需要创新,书法个人风格形成的原因是结合了自身经历慢慢成长出来的风格,不是有意而为之可以出现的。我们学书法的人目前要做的就是以寒毡坐透,铁砚磨穿十年如一日的精神去临帖,并且告诉同僚们,亦步亦趋的去“啃老本”,肯定会有所得!
  
  我记得上次知乎有个问题,问的是“是不是现在国外对于中国历史的研究走在了国内的前面?”最佳答案的意思归纳为“中国未来历史研究一定还在中国”,那麽我今天要说的是,汉字书法的未来,也一定是在中国。
  
  顺便补充一句,每次和别人谈书法谈的动情时候我都会说到的,世界上没有哪一种文字有汉字的美,汉字的浪漫,汉字的简洁。能把文字写成艺术,也只有汉字才能做到!
  
  1.汉字还未完全脱离象形,正是这个原因,书写汉字才能成为艺术,这不是字母文字能比拟的,假名韩文都不能和汉字比。玛雅文如果书写在纸面上的时间足够长的话,也能成为某种艺术。
  
  2.书法发展上不存在创新这个说法。以中国书法的发展来看,从汉代开始到明代,一直都是帖学天下,到了明末清初,帖学基本登峰造极,于是书法界需要一个突破,此时,中原被满清占据,爱国士人无不悲愤,于是书法界开始讨厌被清朝皇帝喜欢的董其昌的书法,开始讨厌投降蒙古人的赵孟頫的书法成为了书家表达胸臆的突破口,而这也正是中国书法几千年来最重要的一次突破,碑学开始发展。
  
  都说碑学理论至康有为而集大成,但是康有为的书法,说实话也就一般,而就现在看,碑学远未登峰造极,空间还是非常的大,所以书法就目前说根本就还没有突破的必要。
  
  而说什么创新,我不知道你老师几岁,如果经历过80年代就应该知道,所谓的什么书法创新,八十年代都烂大街了。而日本由于明治维新以后一直去中国化,汉字一直在缩减,日本一直在欧化,所以日本说其他都不说,说中国的这些东西,差着些火候。胡兰成一笔烂字跑到日本去,川端康成居然说日本没有写的比他好的,真是够了!
  
  3.但是日本对书法家的挖掘很不错。很多字体都是日本人请大陆的书法家完成的,嗯,我记忆里大江淡月体就是。
  
  想了好多天,还是忍不住。藉由金钊立先生引用得这两句,有些感悟的回答下问题
  
  “书法是指书法历史演进之中形成的,内在规定性所制约和导引的书写基本形态。
  
  书道是指更为自由的、籍借这种形式,只有系个人胸怀的生命姿态。”
  
  “道家和法家的相异概念就更明确了。”
  
  1.个人认为,道家与法家可能太远。
  
  中国书法和日本“书道”区别在于。中国书法关注点在字,即字得意义,字得形态,字与字之间得关系联系,直到文字通篇得意义表达,与书法得意境以及个人得性格习惯情绪,人生感悟(包括与大自然的关系)等等得到下意识抒发的高境界。“由字到人”
  
  而日本“书道”关注点在于人,人对氛围、器具的感知,即人对生活的感受,对人生的体验,是在借书写这一形式和书写的氛围来悟自己的人生、生活、自然,直到自己与自然,书写的字,笔相辅相成合为一体的高境界。可以说书道、剑道、茶道无一不是如此。“由人至字”
  
  说明了这两点,其实最后可以说两者最后是殊途同归,都是自然流露,最后都是归于人,自然,感悟书写自身并融为一体的境界。所以回答题主老师所认为的日本“书道”比中国书法发展好其实是有失偏颇的。在到达高境界的过程中两者其实是互为镜子,相互参照,并没有高低之分。如国人去看日人之字可以对自己的字有参悟提高之感,而日人也常常到内地来寻字求帖。
  
  2.如果单纯的拿某些日本书者的字和国人某些所谓著名书法家比较,相对确实有高低。书法要习字临帖摹字,日日研习,还要充分有人生体验,确实“由字到人”的历程需要相对长的环境,心境,和时间的磨砺。国内的大环境太急功近利,书院,所谓比赛,考级,书法名家,吹捧,万元卖字等等。所以说题主老师所说日本的发展更好其实是良好的环境,敬畏的心态,以及合理并鼓励的创新发展和正常的酬劳。而“书道”注重环境,器物,氛围这些要求又使得它在观感上更加震撼,吸引人。但题主老师又忽视了那些国内真正苦练,喜好十年如一日研习书法的朋友,书法家,这些个体恐怕才是日本书法发展与中国书法发展对比的主体。
  
  ————————————————————分割线—————————————————————
  
  回答这个问题其实想到了好多事情,幼时去老师家练字。前段时间得知老师已然过世。一帮8-14的皮孩子,在这个总是笑总是夸赞鼓励的老师,看着我们从吵闹吵闹到真正安静写字的过程,恐怕是他最开心的事情。恐怕这个过程现在录下来估计比书道的氛围更加震撼。
  
  一直觉得,那种即使只有一页帖,用毛了的笔在报纸上习水字在逼仄的小桌前的书法爱好者也更接近于书法和书道的本质。
  
  另外说句前段时间看到日本书道有个视频,某些国人字体设计老师在还没有弄清楚书法和书道区别的情况下,对于书道的夸赞与对国人书者的态度实在无法让人觉得国人字体有前途。显示全部
  
  看比什么,如果比对汉字书写的玩法,日本确实比中国人更会玩儿,打个比方,你去嫖妓,随便往死了操,怎么操都可以,捏胶泥一样的玩儿,但你操老婆的时候就不会这样操。中国人对汉字书写还是有敬畏的,和日本人不同,日本人的假名文字就是脱胎于王羲之的草书,这方面,你可以搜一搜来看,就搜假名+王羲之,就看到了。好多人说中国书法没有进步,啃老本,这话是扯淡。中国书法不是没有进步,而是一直在退步,书法表现形式的进步仅仅是书法进步的一个部分,而书法表现形式的进步,需要拥有极高书法书写技艺的人来推进,这一百年来,书法没有进步在退步的原因,正是因为传统的书法技艺退步到了令人震惊的地步,可以这样说,光绪之前一个城市里的书法头牌,放到现在都能够傲视全国。原因是现在的书法人书写量根本没法保障。
  
  沉尹默每天的书法练习量现在很少有人可以比拟。
  
  另外书法的技巧其实是一个不断失传的过程。由于书法的动作特点没有录像设备记录,仅靠字帖无法很好的复原技巧,所以一个极其牛逼的书法家的手艺,往往只能惠及其子女和身边的学生,传到第三代往往就变形完了,每到战乱末代,这种手艺又会受到一次冲击,其实如果手法能够得到很好的保存,我们现在应该能够看到各种顶级字体的书法比较好的传承下来的,而现状是,现在的书法不要说保持古代高峰,甚至连山门都进不了。。。。
  
  稍微对书法的核心实质有所了解的人都明白,现在的书法,比起古代的真实差的很远的,我个人觉得,那些说中国书法没有进步的人,纯粹是傻逼。。。中国书法的问题根本不是什么进步不进步,能够复原古代的高度都已经是功德无量。
  
  我觉得在比较客观全面地分析过后,整体来说,中国书法的发展还是优于日本的。
  
  *从两国书法家的技法和审美水平上看,目前中国还是高于日本的(上世纪两国都曾面临书法大师时代,中国有潘天寿、陆维钊等日本有小林斗龛、青山杉雨等,以当时的情况看,两国的顶级书家水平确实可以相互匹敌,但发展至今,日本已渐渐落后于中国,原因后面会提到)。
  
  首先,怎样去判断书家的技法和审美好不好?从他们的作品里找答案——简单说就是用笔、结构、章法、气息四点。前三点决定一幅书法作品好不好看,耐不耐看,取决于书家的基本功和艺术思想;后一点决定一幅书法作品气格的高低,这很难形容,是与书家的文化内涵甚至人格相联而潜藏于笔墨之中的。那么以这四点去衡量当今两国书法家的作品,还是可以看出整体上中国书家在技法上要更加扎实,对传统的技法研究更透彻,并且取法较为高古,气息也多清雅,如果多看一些两国书法家的作品这些还是不难发现的。
  
  *书法教育方面,中国较日本更系统全面(这很关键)。自从蔡元培责成潘天寿组织创办全世界第一个书法专业起,中国书法教育开始走向专门化系统化。这对于书法的传承有哪些好处?以中国美术学院书法系为例,平时的课程主要分为书法、篆刻和理论;书法又分为各种书体的临摹和创作;老师在讲每个书体时又会以时期、风格等方向进行分类后教学。这样的系统教学的好处就是使学生首先能对各个书体里最主要的技法和风格特点有一个基本的掌握,然后能在这么多的风格里找到自己最喜欢的,从而进行深入的研究学习。篆刻和理论也是一样。这样就保证了书法学习者的作品水平相对较高,而且风格很多样,现今中国越来越多的高校开始设立书法专业。
  
  而日本至今为止还没有将书法当做一个专门学科来对待,日本书法教育依旧以古代师徒传承的方式,而且日本书坛派系感很强,基本上跟着一个老师就永远看他的字听他的教诲。这导致了一代代的书家风格都越来越偏向老师,并且缺少对书法全面系统的学习以至于传承到最后只剩老师的面目,这是日本书法在大师之后逐渐衰落的一个重要原因。
  
  *井上有一,不可有二。井上有一可能是最被世人熟知的日本书法家,但其实日本书坛并不以他为自豪。他早年爱好书法,但由于水平不高等因素处处受到日本书坛的排挤,最后决定脱离这种环境,去到国外,吸收了大量现代美术的营养,然后将其融于书法中。他的作品气势磅礴,给人很强的视觉刺激,但其实这已经不是传统意义的书法,他的创作更多的是以西方美术点线面对比等形式美学为原则,所以在某种意义上来说,这是一种对书法的创新,后来日本和中国都受到他的影响,开始思考如何对书法有一些创新。但单纯去模仿井上有一肯定是行不通的,他的天赋和特殊经历造就出他的艺术风格,直接去复制是不行的。所以说井上有一,不可有二,但他代表了书法艺术中的创新意识。
  
  中国在上世纪末出现”现代书法”,至今仍有大批书家在做着探索。所以从创新方面,中日书法都在向前推进,至于到底谁做得更好,短期之内是无法得出答案的,要靠历史来检验。
  
  *对于书法两国都很重视。中国现在已经开始把书法带进中小学生的课堂,书法兴趣班很火热,日本学习书法的小孩子也很多,并且很多老师坚持让学生学习汉字书法,可见他们对书法的重视。书法的展览比赛在两国都很常见,所以说对于书法的重视两国不相上下。但在专业的理论研究方面,日本稍逊一些。
  
  *最后,关于”书法”和”书道”。如果单独以井上有一为标杆,认为日本书法都是这样的”现代艺术”、”行为艺术”是很片面的,很多人头脑里对日本”书道”理解为”就是书法表演”也是有失偏颇的,”书道”一词源于中国古代,就是现今”书法”的古称,其实两个词是一个意思。后在唐代,”书法”一词盛行,”书道”被日本延用,反映出他们通过艺术对”道”的追求。显示全部
  
  书法的高峰在魏晋南北朝,隋唐稍有发展。
  
  东瀛日本书道优于中国的论调纯属扯淡。
  
  无可否认,日本有井上有一等书法大家,但中国现代的书法家虽然无法与古人比肩,有建树的书家太多太多:弘一法师、康有为、。。。。
  
  书法专业学生一枚。日本书法?!完全变成了行为艺术。中国书法的精气神都丢掉了,没骨没型。日本的创新脱离传统。也就是说,日本书道已经疯了。中国书法没创新更是无稽。看看现在书法论坛。现代书风吹了多少年了。很久以前,日本书法还不错。比如空海和尚,现在日本书法绝大多数已经变成了行为艺术。
  
  看完以上答案
  
  书法,书道。顾名思义。就是道家与法家的区别吧。
  
  问了学校的大学生,觉得中国书法如何,他们说从中国书法学不到啥……都陈年旧货……没创新…
  
  再看看此题目里不认同日本书法为书法的人不少,于是我意识到中日对「书法」的挂念不太一样。
  
  书法在日本不叫书法,叫「书道」,起初以为只是说法不同,后来意识到是书道和书法的意思是不太一样的。
  
  书法是指书法历史演进之中形成的,内在规定性所制约和导引的书写基本形态。
  
  书道是指更为自由的、籍借这种形式,只有系个人胸怀的生命姿态。
  
  zhanwei说:
  
  日本没有把书写的发挥状态定义为书法,他们一直是以书道为名,而个人更喜欢“书道”这个名词,写字能入道,即是不在管什么章法,各自修行各自悟道,反而能将书写自然化的入境,没了历史的包袱,或许能更好的辅助自我在人世间的完成。这样一来,道家和法家的相异概念就更明确了。
  
  关于书道和书法的区别,文献不少,各位有兴趣的可以看看,我在这里就抛个砖
  
  老问题还可以回复吗?。。
  
  日本的书道和中国的书法真不是一种东西,更多的像是一种行为艺术。尤其是那种团体书道,主要的看点不在于写出的字,而在于写字时候的表演过程。表演的时候会有很多走位的变化,以及夸张的舞蹈动作之类。一个字可以由好几个人一边跳一边你写这笔我写这笔来拼出来。在日本,一个五六岁的孩子也可以是书道天才,因为最重要的点是表达自己,所以对基本功的要求并不高。当然要参加正式的书道段位考试还是需要基本功的,很多练过几年的日本人你让他们好好的写字他们其实是写的挺好的,不过在给人展示自己水平的时候,他们还是更喜欢使用“现代书法”的风格写字,或许是因为那样更有范吧==
  
  中国人一般不把书法当做是一种表演手段。
  
  题外一句,如果想给一个日本人送礼物,可以考虑送中国满大街那种十块一张的名字作画,裱一裱装个盒日本人会觉得很有艺术感的。。
  
  
 
 
[ 资讯搜索 ]  [ 加入收藏 ]  [ 告诉好友 ]  [ 打印本文 ]  [ 关闭窗口 ]

 
0条 [查看全部]  相关评论