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中外著名画家的自画像

放大字体  缩小字体 发布日期:2014-08-31  作者:shunzi  浏览次数:438
核心提示:美术作品中的自画像不仅是艺术家对自己的理解和需求的表达,更是艺术家表达内心的一种独特方式和对自我的一种诠释。通过研究自画

美术作品中的自像不仅是艺术家对自己的理解和需求的表达,更是艺术家表达内心的一种独特方式和对自我的一种诠释。通过研究自画像,能更深入了解艺术家的精神内涵。

乔托(1267-1337)  中世纪时期,被誉为“欧洲绘画之父”的乔托首开先河地在神圣不可侵犯的宗教绘画上绘入自我的形象,虽然相当于只给作品进行了署名,但是这一壮举在历史上起到了至关重要的作用。

拉斐尔(1483-1520)   拉斐尔是文艺复兴美术三杰之一。拉斐尔善于肖像画,在拉斐尔的《自画像》中,画家所描绘的自己瘦瘦的脸庞,有着温婉而卷曲的头发,给人以柔弱的感受;而那唯美细腻的眼眸深处,更是有一丝不易察觉的忧郁和迷茫有意无意间望入观画者的内心,让人心悸。

伦勃朗(1606-1669)   荷兰的伦勃朗是自画像史上的一个奇迹,其自画像的数量是非常惊人的。据不完全统计,他一生当中画了多达60多幅油画自画像,其余形式的自画像也有30余幅。并且伦勃朗的自画像是有历史性的,通过伦勃朗的自画像可以看到他一生的起伏变化,他的自画像像日记一样记录了他人生的每一个阶段。

梵高(1853-1890)   作为19世纪最杰出的艺术家梵高,热爱生活却倍感生活的艰辛。一个艺术家的心路历程会在其艺术作品上有所体现,梵高的画就很好地体现出了这一点。梵高的自画像贴切地反映出了其精神世界——疯狂中充满激情。

蒙克《呐喊》   20世纪的表现主义更加强调艺术家的主观精神和强烈的感情表现,代表人物蒙克在自画像《呐喊》中的自身形象可以说是一种彻底的变革。他站在桥上惊恐万分地大声呐喊,天边的云彩被赋予了生命,像血一样鲜红夺目,同时也宣泄着艺术家的心声。

                 达·芬奇自画像  是一幅素描作品,画家作画的工具是一种红色粉笔,这幅画作于1513年左右,一般认为这可能是达·芬奇的最后一张作品,幅面约 33.3 x 21.3厘米。整幅画用笔流畅、洗炼。从这幅自画像上,我们看到这位巨匠晚年时的思考力,气质以及他那深邃的充满着智慧的目光。画家脸上披散着的长发与颌下的长须,其中每一根线条,都给人留下深刻的印象。这使我们感觉到达·芬奇作为一个才智超群的老人的精神状态。他的鼻梁和嘴唇显示了一种坚强不屈的性格与意志力。从这幅画上所展示的技艺来看,说明画家有无穷的创造力和表现力。这幅素描现被保存在意大利的都灵图书馆内。

                 毕加索最后自画像   他的最后一幅自画像是在他去世前9个月完成的。在这幅蜡笔画中,毕加索创造了一个令人畏惧的形象:一双似乎因惶恐而睁大的眼睛,紧闭的双唇,憔悴的脸庞衬着鲜明凸出的颧骨——完全不同于他那实际上看起来像个保龄球的脸。这是毕加索对其内心的刻画,那是一个凝视着死亡深渊并带着悔恨思考自己生活的男人的形象。

                  布格罗自画像   威廉姆·阿尔道夫·布格罗(1825—1905),法国画家,是19世纪上半叶法国学院派绘画的最重要人物。他以神话和寓言题材的绘画吸引了大批追随者。他作品中赤着脚的农村姑娘,就好像神话中公主,由魔杖变成了乡下人。他把宗教内容世俗化,把农妇美化和理想化的处理手法,使之温馨妩媚,活色生香,略带一丝淡淡哀愁的气氛和情调。

                 莫奈的自画像   莫奈一生中只画过两幅自画像,一件自画像收藏于日本东京的Bridgestone艺术博物馆,而另外一件则是去年在苏富比拍卖上亮相的《手持调色盘的自画像》。这两件自画像曾经在莫奈的几次重要回顾展上出现过,比如1983年在巴黎大皇宫和美国大都会美术馆举办的莫奈回顾展上。

             徐悲鸿自画像 布面油画 1931年

               《抚猫人像》 徐悲鸿作   这幅被蒋碧微称为《镜中的他们》的油画,是1924年徐悲鸿在法国绘制的一系列以自我为主题的作品之一。表现了他对新生活的热爱。

            《张大千与黑虎自画像》 约作于1969年 这是张大千晚年创作的彩墨自画像,据说是他送给妻子徐雯波的礼物。画中张大千身边的黑犬是西藏獒犬,张大千于敦煌时所养,后死于四川,张大千常怀念这只宠物。画此画时大千目疾,视力不稳定,但画中的黑犬,毛发蓬松,质感逼真,有很强的体量感,尤其头部的眼鼻嘴额细腻传神,显示出画家对动物观察入微。特别是他运用自己画山水常用的泼墨、泼彩技法,使背景与人物动物浑然一体,具有较高的艺术感染力。

                 齐白石作《老当益壮图》   齐白石是近代中国画大师,以画草虫花卉见长,他画的山水独具一格,人物也颇有自家特色,用笔简练,纵笔挥写,寥寥几笔,人物的神态便呼之欲出。约1937年,齐白石作《老当益壮图》是他的自画像,表达出白翁的精神世界。  

               陈逸飞《艺术家与众多美女》   2008年中外合资的阳光艾德推出的陈逸飞《艺术家与众多美女》格外引人注目,画面上,陈逸飞与众多美女在一起。据有关专家认为,这是陈逸飞先生最重要的作品,并在他所有作品中占有独特的地位。之所以有这样的评价主要是这幅画是陈逸飞的自画像。而陈逸飞一生只画过两幅。在创作手法上,陈逸飞采用了大色块平涂,这是他在绘画艺术语言上的新探索。经过各路买家的激烈竞投,最后以2408万元成交。

                 潘玉良的自画像  画家潘玉良的自画像,那么惆怅的眼神,一个人在法国的孤清漂泊,还有爱情的寂寞。女画家那种自怜自艾,还有眉骨间透出的坚硬与无奈,都可以一揽无余。更本真,更纯粹,更接近于她的内心——从一个风尘女子到留法画家,画魂缠绕,客死他乡,爱情染了一生的灵魂,她眼神里无限的凄然,是因为艺术还是因为爱情?   



 
 
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